В Музее В.А. Тропинина открылась выставка «Язык мечтаний. Цветовой код шедевра». На примере 50 произведений живописи, графики и декоративно-прикладного искусства из фондов Музея В.А. Тропинина кураторы исследуют тему цвета в культуре XVII-ХХ веков: его влияния на восприятие произведений искусства в разных исторических контекстах, его символики, возможностей использования и доступности. Среди представленных экспонатов – работы В. Боровиковского, С. Щедрина, В. Тропинина, И. Айвазовского, Б. Кустодиева, П. Кузнецова, С. Жуковского, П. Кончаловского, В. Кандинского, Н. Гончаровой и др.
- Кузнецов П.В. Натюрморт с вазой и чайной посудой на фоне окна. Музей В.А. Тропинина
- Кончаловский П.П. Сирень в корзине. Музей В.А. Тропинина
Поль Гоген однажды отметил: «Цвет! Что за глубокий и таинственный язык. Язык мечтаний». Поэтическая формулировка художника говорит о значении цвета как способа коммуникации. Для живописца и для зрителя цвет – универсальный визуальный язык, который кодирует человеческие эмоции. Цвет – это и язык символа. В зависимости от страны и эпохи, культурной традиции, цвет передаёт послание смотрящему, говоря о метафизических смыслах религиозных, исторических и жанровых сюжетов.
Цвет – часть пластической «картины» произведения. С помощью цвета может определяться форма, выражаться напряжение в повествовании, настроение, «нерв» работы. Так, с помощью красного Модест Дурнов усугубляет ощущение тревоги и страха, выделяя багряно-алым на эскизе фигурку загадочного восточного болванчика. И как различны по смыслу синий у Владимира Боровиковского, который указывает на божественное начало в одеянии Богородицы на картине «Распятие», и знаменитый ультрамарин Павла Кузнецова, одно из самых ярких представителей русского символизма начала XX века.
Цвет становился данью моде. Например, в экспозиции представлена фарфоровая тарелка XVIII столетия, большая её часть – розовая. Такой розовый стал трендом более 250 лет назад: он был фаворитом любовницы Людовика XV маркизы де Помпадур – она его обожала. Именем аристократки был назван именно этот оттенок розового, запатентованный Севрской фарфоровой мануфактурой.
- Зацепин Н.К. Натюрморт с овощами. Музей В.А. Тропинина
- Щедрин С.Ф. Набережная в Неаполе. Музей В.А. Тропинина
Доступность тех или иных пигментов для производства красок также определяла популярность цветов в искусстве, а, следовательно, и их стоимость. Царственный пурпур со времён Античности был крайне дорогим, так как для его производства требовались тысячи моллюсков. Синий – также долго был малодоступен и дорог: его основа – знаменитый минерал лазурит из Афганистана – экспортировался в ограниченных количествах. Напротив, охра разных оттенков в силу её распространённости долго «правила» западноевропейской и русской живописью в качестве основного цвета с множеством оттенков.
Со временем понятия о цвете менялись. Исследователи цвета от античных философов до учёных нового времени выделяли разные цвета и оттенки, пытались разгадать загадку природы происхождения цветов и их восприятия. Исаак Ньютон в конце XVII в. изобрёл цветовой круг, разложив окружность на 7 цветов, а в ХХ – швейцарский художник Иоганнес Итен привёл его к современной форме, увеличив их количество до 12. Круг стал основой для современной схемы сочетания цветов.
- Графин-квасник 1850-е годы. Музей В.А. Тропинина
- Вазочка рубинового стекла 1840-е годы. Музей В.А. Тропинина
Выставка «Язык мечтаний. Цветовой код шедевра» позволяет публике познакомиться с историей цвета, с его смысловыми и формальными проявлениями в произведениях искусства, с тем, как через цвет возможно толковать художественные практики и изучать историю культуры.
Куратор
Куратор Мария Кузнецова — искусствовед, заведующая экскурсионно-просветительским отделом Музея В.А. Тропинина.
Пресс-служба музея Тропинина и московских художников его времени 11.01.2025
Музей В.А. Тропинина и московских художников его времени
Москва, Щетининский переулок, 10, стр. 1
2 января — 27 апреля 2025 г.
Купить билеты в Тропининский музей
__________________
