От портрета до лорнета. Впечатление о выставке

В Музее В.А. Тропинина и художников его времени проходит необычная выставка «От портрета до лорнета». По мнению кураторов, она призвана опровергнуть популярное, но неверное представление о том, что музей является исключительно картинной галереей, ориентированной на работы известного портретиста В.А. Тропинина. Однако в кладовых музея содержатся не только произведения живописи, но и графика и замечательные предметы декоративно-прикладного искусства. Об этом и напоминает выставка.

• Щукин Степан Семёнович (1762-1828). Портрет императора Александра І. 1804. Холст, масло. Музей В.А. Тропинина. Источник поступления: дар Ф.Е. Вишневского
• Боровиковский Владимир Лукич (1757-1825). Портрет Алексея Алексеевича Константинова. Не позднее 1808. Холст, масло. Музей В.А. Тропинина. Источник поступления: дар Ф.Е. Вишневского
• Неизвестный художник. Портрет неизвестной в кресле. 1832. Кость слоновая, акварель белила. Музей В.А. Тропинина. Источник поступления приобретено у частного лица

• Волков Лев Александрович. Автопортрет. Первая половина XIX века. Холст, масло. Музей В.А. Тропинина. Источник поступления: дар Андреенкова В.Е., потомка художника Л.А. Волкова и Г.Л. Бертье де Ла Гард
• Вишняков Иван Яковлевич (1699-1761). Портрет Матвея Семёновича Бегичева. 1757. Холст, масло. Музей В.А. Тропинина. Источник поступления: дар Ф.Е. Вишневского
• Неизвестный художник. Портрет астраханского купца 1-й гильдии Алексея Петровича Сапожникова. После 1826. Музей В.А. Тропинина. Источник поступления: приобретено у частного лица

Здесь стоит немного отвлечься и вспомнить историю появления этого музея. В XIX в. усадьба, в которой он сейчас размещается, принадлежала семье купцов Петуховых. Последний владелец усадьбы Николай Григорьевич Петухов был страстным коллекционером, собирал произведения живописи и предметы старины. Он был дружен с другим крупным московским коллекционером Феликсом Евгеньевичем Вишневским. Незадолго до смерти Н.Г. Петухов завещал усадьбу городу Москве с пожеланием, чтобы в ней был создан музей художественной культуры. Ф.Э. Вишневскому удалось претворить это в жизнь. Именно на основе его частного собрания произведений искусства был создан этот музей, и сейчас мы имеем возможность любоваться значительно выросшей коллекцией. На данный момент в музейных фондах насчитывается 3.091 предмет.

«Вторым слоем» в концепции выставки выделяется желание воссоздать в стенах подлинной усадьбы XIX века атмосферу, интерьеры и убранство, характерные для большинства городских усадеб того времени. Тогда был очень популярен стиль «бидермайер», при котором делался акцент на тихом домашнем уюте, комфорте, удобстве и невычурной красоте, когда домашняя идиллия создавалась умением находить радость в простой повседневной жизни. Эта тенденция прослеживается абсолютно во всем.

Так, среди живописных сюжетов преобладают «домашние» портреты и умиротворяющие пейзажи, а также камерные картины, стилизованные «под Рафаэля». На выставке представлены очень интересные акварели, картины, выполненные пастелью, печатная графика. Такие работы были очень популярны в то время, небольшие по размеру, их часто заказывали на подарок друзьям и родственникам. Гордостью выставки являются эстампы «Галереи красавиц» баварского короля Людвига I.

В интерьерах «бидермайера» мы уже не найдем вычурности и помпезности ампира, всё очень приглушенно, тепло, красиво, просто, но со вкусом. Симпатичная облегченная мебель с тонкими ножками разнообразных видов и форм. И много-много декора: вазы, фарфоровая посуда и, конечно, часы. Каминные, настольные, одиночные и парные, они были призваны не только и не столько показывать время, сколько украшать, создавать антураж и демонстрировать достаток.

На выставке мы встречаем множество предметов, создающих уютную домашнюю атмосферу: лампы, статуэтки, шкатулки. В то время был очень велик интерес ко всему «восточному», о чём говорят, например, очаровательная фарфоровая кружка в виде головы турка со снимающейся крышечкой -феской или симпатичный улыбающийся китаец.

Очень впечатляет коллекция вышивки: крестом и бисером. В то время образованные барышни не должны были скучать без дела, поэтому вышивали всё и на всём: цветы и корзины с фруктами, сцены охоты и повседневной жизни, восточные мотивы. Особые выдумщицы могли с помощью вышивки создавать сюжеты, наполненные загадками и тайными смыслами.

Выставка получилась объёмная, но в то же время очень структурная, когда все экспонаты на своём месте и дополняют друг друга, создавая у зрителя полную картину городского дворянско-купеческого быта XIX века. Именно в этом – гармоничном объединении различных предметов искусства под крышей единого музея и состояла, по мнению организаторов выставки, основная идея его создателя.

Яна Бородина
(Фото автора)
#МожноСмелоПриезжать

Музей В.А. Тро­пи­ни­на и мос­ков­ских ху­дож­ни­ков его вре­ме­ни ос­но­ван 8 ян­ва­ря 1969 года, с 11 фев­раля 1971 года открыт для посетителей. Созданный на основе личной коллекции произведений русского искусства 18-19 вв., дарован городу Москве вместе со зданием №10 в Щети­нинском переулке Феликсом Евгеньевичем Вишневским, из­ве­ст­ным коллекционером, энтузиастом и знатоком русской живописи.

Собрание музея В.А. Тропинина нас­читывает око­ло 3000 единиц живописи, графики и де­ко­ра­тивно-при­клад­ного искус­ства. Большинство произ­ведений соз­да­но в период первой трети XVIII — сере­дины XIX века.

Музей обладает одним из са­мых зна­чи­тель­ных собраний произ­ведений В.А. Тропи­нина — ос­но­во­полож­ника «мос­ковской школы» живописи, лю­бимого порт­ре­тиста Москвы 1-й по­ловины XIX века, а также работ вы­дающихся ху­дож­­ни­ков прош­лого: И.Я. Виш­някова, И.П. Ар­гунова, А.П. Ант­ро­по­ва, Ф.С. Ро­котова, Д.Г. Ле­виц­ко­го, В.Л. Боро­ви­ков­ско­го, С.Ф. Щед­ри­на, С.С. Щу­кина и др.

Музей В.А. Тропинина и московских художников его времени

Москва, Щетининский переулок, 10, стр. 1

1 августа 2025 г. — 29 марта 2026 г.

Купить билеты в Тропининский музей

От портрета до лорнета в музее Тропинина

Крошечная выставка в Тропининском

__________________

Обсуждение в Телеграм >>>