Один зал. Двадцать фотографий. На входе аккуратно указано пресловутое «18+». В галерее Люмьер до 1 марта 2026 года работает выставка «Все на улицу!», призванная рассказать о развитии уличной съёмки в работах ведущих fashion-фотографов XX–XXI веков. Можно ли в 20 фотографиях рассказать об этом процессе, показать тенденции? Авторы выставки для удобства посетителя добавили к снимкам линию времени, где подчеркнули основные вехи, показавшиеся им наиболее важными.
В состав выставки вошли фотографии Нормана Паркинсона, Мелвина Соколски, Ормонда Джильи, Хельмута Ньютона, Ги Бурдена, Патрика Демаршелье и других фотографов, работы которых отражают не только художественные поиски авторов, но и важные социальные и культурные изменения, связанные с выходом модной фотографии за пределы студийного пространства.
Отметим, что сами отпечатки фотографий номерные, как произведения малотиражной графики, и подписаны авторами. То есть говорить о массовости в данном случае не приходится и они уже воспринимаются как произведения не только по своим художественным достоинствам, но и благодаря редкости.
Вообще беглый взгляд сразу же выхватывает главного героя всех фотографий. И это не модели, как могло бы показаться. Это – воздух. То есть, можно было бы говорить о том, что в некотором роде это импрессионизм в фотографии. Правда, живописцы додумались до этого лет на 80 раньше. Во многих работах сквозит тема путешествий. Для живописи это тоже не новость, всякого рода экзотика появляется на рубеже веков. Но вот для модной фотографии это оказалось востребованным с середины ХХ века с появлением среднего класса, развитием гостиничной и туристической индустрии. И такие «Иконы стиля» стали отражением своего времени.
В пресс-релизе авторы подчёркивают: «В 1950-1960-е годы мода открыла перед fashion-фотографами большие возможности, позволяя рассказывать целые истории через изображение. Этот период стал эпохой экспериментов, когда уличные съёмки стали неотъемлемой частью глянцевых журналов. Мелвин Соколски создает эффектные композиции для Harper’s Bazaar, отправляя моделей в нарядах haute couture в путешествие над Парижем внутри масштабного плексигласового шара; Норман Паркинсон запечатлевает сцену с моделью Вендой Паркинсон, забравшейся на страуса в Южной Африке, или фиксирует живой и искренний момент на пляже Тобаго для обложки британского Vogue 1957 года: Ормонд Джильи создает культовый кадр с 43 моделями, позирующими в окнах дома напротив его студии на Манхэттене».
Реальный ли это мир, или это мета-миры? Тут больше театра и позы, игры. Постановочные фотографии, элегантные, строго отобранные модели. Но эти визуальные образы влияли в дальнейшем на большой круг людей. Хотя сегодня это и не воспринимается так. Это несколько сложно осознать, имея в руках смартфоны, колоссальное (можно даже сказать агрессивное) количество информации и изображений. Но тогда такие фотографии были заметны, попадали в модные журналы.
- Ормонд Джильи. «Девушки в окнах. Нью-Йорк» (фрагмент). Отпечаток 46/75. 1960
- Ормонд Джильи. «Девушки в окнах. Нью-Йорк» (фрагмент с подписью автора и порядковым номером отпечатка). Отпечаток 46/75. 1960
Обращает на себя внимание работа Ормонда Джильи «Девушки в окнах. Нью-Йорк» 1960 года. Устроители выставки заботливо добавили сопровождающий текст: «Во время сноса каменных зданий прямо напротив его студии, у фотографа мгновенно возник образ 43 моделей в ярких нарядах, позирующих в окнах здания. Для реализации идеи было необходимо в кратчайшие сроки получить разрешение на съёмку и найти 43 модели. Забравшись на пожарную лестницу, Ормонд Джильи руководил моделями через мегафон и выстраивал композицию». Отметим, что тематика – про сохранение культурного наследия. Уникальные дома сносят и в Москве, но автор не припомнит подобных фотографических акций перед сносом. Сегодня можно задаться и ещё одним вопросом: были у моделей разрешения на работу на высоте?
- Жан-Даниэль Ларьё. Triffie for V to V. Тираж 8 шт. 1985
- Жан-Даниэль Ларьё. Катерина. Мода от Кристина Диора. Тираж 8 шт. 1996
1992 год. Чёрно-белая канадская супермодель итальянского происхождения Линда Евангелиста парит над чёрно-белым Нью-Йорком на фотографии Питера Линдберга. А у нас рассыпается Советский Союз и большинство людей чувствуют не полёт, а жестокую неопределённость. И большинство будет интересовать не фотографии подобного рода, а пресловутые «ножки Буша» и возможность хоть как-то «вписаться в рынок». А светлое и доброе осталось в основном в начале шестидесятых (по духу всё это чем-то схоже с проводимыми СССР фестивалями молодёжи и студентов). И, отчасти, настоящее жизнеутверждающее осталось в 1985 году у Жана-Даниэля Ларьё и его солнечных девушек. Им и автору ещё веришь. Веришь в море и солнце. «Если выпало в Империи родиться, лучше жить в глухой провинции у моря», как писал Иосиф Бродский.
- Майлз Олдридж. «Манекеновый триллер» (фрагменты). Тираж 1/10. 2013
Завершает экспозицию работа Майлза Олдриджа 2013 года «Манекеновый триллер». Страшненькая, в сущности, сказочка, в которой не видно, чтобы в сумерках «мальвины» зажили своей жизнью. С другой стороны, кто сказал, что мода и коммерция не будут жестокими, а красота не требует жертв? Этого нам не обещали. И снова взгляд обращается к солнечным фотографиям раннего периода. Там было уютнее.
Кстати, в этом году галерее Люмьер исполняется 25 лет. Четвертак — это уже серьёзно!
Михаил Тренихин заместитель главного редактора Sammlung/Коллекция, кандидат искусствоведения
Галерея Люмьер
Москва, ул. Большая Полянка, 61, стр. 1
27 сентября 2025 — 1 марта 2026 года
__________________
