ГМИИ им. А.С. Пушкина представляет выставку «Августейшие. Куклы», посвящённую образу детства во второй половине XIX — начале ХХ века. Экспозиция расскажет о том, как в этот период кукла приобрела статус произведения искусства. Выставка включает редкие детские вещи и игрушки с более чем вековой историей.
В эпоху Просвещения кардинально изменились представления о значении детства и воспитании ребенка. XIX столетие стало Золотым веком кукол и активного развития производства игрушек в целом. Куклы приобрели собственную типологию, их облик соответствовал модным тенденциям, они стали предметом коллекционирования. Объекты для игры превратились в символы определенных идеалов, традиций и стилей, отражающие процесс изменения в восприятии детства и воспитания ребенка, формирования моды и ценностей общества.
Первые художественные куклы второй трети XIX века производились из воска, фарфора, бисквита и предназначались для украшения интерьера, обозначения статуса владелицы. В императорской семье, а также у высшей знати были популярны фарфоровые куклы из Германии и Франции с гардеробом из дорогих тканей и кружев. Часто портным заказывали одинаковые платья для девочки и ее куклы. Для кукол делали уменьшенные копии жилых комнат, а фарфоровые и стекольные фабрики выпускали детские и кукольные сервизы. Создание уменьшенных копий предметов для ребенка и для куклы стало обыденным явлением, а принцип соразмерности помогал детям успешнее усвоить нужные навыки в формате игры.
В конце XIX века для европейских кукол, продававшихся в России, начали шить наряды, вдохновленные традиционными костюмами губерний Российской империи. Среди экспонатов выставки представлен набор из восьми тряпичных кукол в национальных костюмах народов Российской империи, созданный по случаю официального визита во Францию в 1896 году императора Николая II и подаренный его семье.
Параллельно и во Франции возникло увлечение этническими образами. На выставке можно увидеть кукол в характерных для французской провинции Бретань костюмах с бретонской кукольной мебелью.
Особое внимание уделяется воссозданию атмосферы детских комнат рубежа XIX–XX века, наполненных игрушками, которые помогали девочкам учиться ведению домашнего хозяйства: миниатюрная плита с набором кастрюль, швейная машинка, кукольные и детские сервизы. Девочкам с раннего детства прививали вкус и желание следовать моде, о чем говорят не только обширные кукольные гардеробы, но и модные журналы.
Технический прогресс отразился прежде всего на производстве игрушек для мальчиков. В экспозиции представлена детская железная дорога начала ХХ века, изготовленная фирмой «Märklin». Изделия этой фирмы были в игровой комнате цесаревича Алексея в Царском Селе. Российское производство металлических игрушек показано предметами фабрики П.П. Талаева, работавшей в Подмосковье в 1910-х годах. Важное место на выставке занимают автоматоны и механические игрушки. Впервые демонстрируются игрушечные французские бульдоги в натуральную величину с подвижной головой, выполненные из папье-маше.
Один из разделов выставки воссоздает атмосферу Нового года и Рождества: искусственная ель начала ХХ века, заснеженная карусель с маленькими куколками, рождественский кукольный домик, елочные украшения, а также принадлежавший цесаревичу Алексею французский театр Гиньоль с ширмой и семью перчаточными куклами, которые сопровождали наследника на протяжении всех праздников года.
- Бульдог французский, Roullet & Decamps, 1930-е, Франция Папье-маше, флок, солома. Собрание Дианы Панской, Москва
- Кукла керамическая. Франция, Реймс. Первая половина XIX века. Музейно-выставочный комплекс г.о. Люберцы
Участники:
ГМИИ им. А.С. Пушкина, Государственный Эрмитаж, Государственный музей-заповедник «Царское Село», Государственный Исторический музей, Политехнический музей, Музейно-выставочный комплекс (г.о. Люберцы), частное собрание Дианы Панской, частное собрание Натальи Курочкиной, частное собрание Татьяны Макеевой, частное собрание Валентины Кибальчич, частное собрание Чапкиных-Руга, Музей «Собрание».
Кураторы:
Екатерина Лисицына, старший научный сотрудник отдел личных коллекций ГМИИ им. А.С. Пушкина;
Диана Панская, коллекционер.
Пресс-служба ГМИИ им. А.С. Пушкина 1.11.2025
ГМИИ им. А.С. Пушкина
Галерея искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков
Москва. Волхонка, 14
2 декабря 2025 г. — 9 марта 2026 г.
Купить билет в Пушкинский музей
1 декабря 2025 г.
Сегодня в ГМИИ им. А.С. Пушкина открылась выставка «Августейшие. Куклы».
Чтобы было сказочно-волшебно, камерно и красиво — самое время ехать в Пушкинский, где нас ждут фарфоровые личики, распахнутые глазки и изысканные наряды. Добро пожаловать в мир винтажных кукол.
Выставка связана с темой детства, ведь кукла – символ этого чудесного и беззаботного периода нашей жизни, особенно для представительниц прекрасного пола. Но, вероятно потому, что я никогда не питала слабости к игре в куклы, мне показался интересным другой ракурс – кукла, как произведение искусства, а также основа для создания целой индустрии, снабжающей кукольный мир всем необходимым. И посмотреть здесь, действительно, есть на что.
Начнем с того, что первые авторские куклы предназначались совсем не для детей, а для их высокопоставленных мам. В конце 19 века главный интерес представляла не столько сама фарфоровая красавица, а что на ней надето. Такие куклы назывались «Пандора» и служили для демонстрации модных веяний женского гардероба: от шляпки до, простите, панталончиков. При изготовлении нарядов для такой куклы огромное внимание уделялось деталям: перышки, пряжки, пуговки – всё имело значение. Владелицами таких кукол являлись августейшие особы и часто обменивались ими с королевскими дворами других стран: французская красавица уезжала в Англию, а к её хозяйке ехала английская гостья. Так великосветские дамы всегда были в курсе модных течений не только собственной державы, но и соседних.
Одной из первых такие куклы стала производить мадам Лаваль-Перрон (кукла «Мадмуазель Лилли» на фото выше). Такие фарфоровые модницы стоили очень дорого и являлись штучным товаром. Позднее стали появляться детские варианты кукол — «Bebe». Та же самая мадам Лаваль-Перрон придумала великолепный маркетинговый ход: к модному французскому журналу издавалось детское приложение с выкройками нарядов для детских кукол. Как только такое приложение попадало в руки маленьким девочкам, включалось знакомое «Мама, купи» и, вуаля, покупалась и сама кукла и наряды к ней. Ай да мадам!
Конец XIX-начало XX века – время расцвета производства фарфоровых кукол, которые и впрямь были похожи на произведения искусства. Самыми лучшими считались французские куклы мастеров Жюмо, Готье, Брю, Штайнер. Француженок на выставке большинство. Их можно узнать по характерным пухленьким личикам (несколько унифицированным, на мой взгляд), а также ярко-выраженным бровкам. Немецкие куклы (мастера Марсель, Хойбах, Кеммер и Райнхардт) имеют более индивидуальные черты лица и называются «характерные». Мне они понравились больше.
Фарфоровое у куклы только лицо и делалось оно из неглазурованного фарфора «бисквит». Его фактура придавала лицу куклы аристократическую бледность, а по матовой поверхности хорошо было делать ручную роспись. Глаза получались натуральными благодаря материалам, используемым для изготовления настоящих глазных протезов. Вот так серьезно ко всему подходили.
Ещё более по-взрослому относились к изготовлению одежды, обуви и аксессуаров. Они продавались в специальных модных магазинах. Уже тогда приветствовался «FamilyStyle», когда мама, дочка и кукла одевались в точности одинаково. На выставке представлены умопомрачительные гардеробы, а также мебель, посуда и кухонные принадлежности, чтобы куклам жилось и не тужи́лось.
Считалось, что элитная кукла была призвана воспитывать стремление к красоте и развивать у девочки женское начало. Но выдавалась она ей по воскресеньям, а за игрой присматривала гувернантка, чтобы ничего ненароком не сломалось. Правда ли это мы не узнаем, но зато на кукол можем полюбоваться от души и тем самым приобщиться к прекрасному.
Яна Бородина Фотографии Алексея Сидельникова
ГМИИ им. А.С. Пушкина
Галерея искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков
Москва. Волхонка, 14
2 декабря 2025 г. — 9 марта 2026 г.
Купить билет в Пушкинский музей
От рассвета до заката. Византийские монеты из коллекции Г.А. Щетинина
__________________
