Виктор Борисов-Мусатов. Гармония образа

Третьяковская галерея представляет выставку, посвящённую Виктору Борисову-Мусатову (1870-1905) одному из ярких представителей русского символизма рубежа XIX-XX веков. Его творчество стало своеобразным мостом между европейской и русской культурой, завершая «прекрасную эпоху» и открывая искусство ХХ столетия.

Экспозиция объединяет более 140 произведений живописи и графики из собраний Третьяковской галереи, музеев России, Национального художественного музея Республики Беларусь, Национальной картинной галереи Армении, а также из частных коллекций. Некоторые работы будут показаны впервые. Это редкая возможность проследить путь мастера от первых ученических опытов до зрелых шедевров, сделавших его кумиром целого поколения художников. Среди центральных экспонатов программные полотна «Гобелен» (1901), «Призраки» (1903), «Изумрудное Ожерелье» (1903-1904), «Водоем» (1902-1903), «Автопортрет с сестрой» (1898) и «Реквием» (1905).

Главная цель проекта показать особую грань личности Борисова-Мусатова как художника-экспериментатора. В центре экспозиции раздел, посвященный взаимосвязи живописи и фотоэтюда: фотография и её технологии стали для мастера неотъемлемой частью творческого процесса. Пунктиром через всю выставку проходит тема гобелена. Особенности этого вида прикладного искусства, набиравшего популярность в Европе во второй половине XIX — начале ХХ века, дали импульс экспериментам с материалами, фактурами и новым прочтением техник темперы — пастели.

• Виктор Эльпидифорович Борисов-Мусатов (1870-1905). Романс без слов. 1900. Бумага, акварель, пастель. ГТГ
• Виктор Эльпидифорович Борисов-Мусатов (1870-1905). Гобелен. 1901. Холст, темпера, пастель. ГТГ

Лейтмотив выставки важная для автора тема поиска гармонии. Объединённые вокруг картины «Гармония» (1900) этюды и эскизы показывают путь создания панно: от первых набросков до вавершающего полотна. Эволюция мусатовского пейзажа представлена ранних импрессионистических работ до акварельных и пастельных шедевров последних лет, ознаменовавших новый этап в развитии этого жанра в России.

Oт стремление к синтезу искусств выражалось в желании Борисова-Мусатова соединить архитектуру и живопись. Художник мечтал украшать фресками общественные здания и особняки, но при жизни ему не удалось реализовать ни один проект. Однако эта мечта осуществилась спустя столетие: во время реставрации особняка по проекту Андрея Мушты на стенах были размещены напечатанные на полотне эскизы мастера. Эскизам монументальных росписей, в том числе панно для особняка Александры Дерожинской, посвящён специальный раздел выставки.

Подход Борисова-Мусатова предвосхитил поиски будущих авангардистов. Михаил Ларионов называл его одним из двух русских художников, определивших лицо современной живописи. Преданность искусству и упорный труд были вознаграждены признанием. Борисов-Мусатов стал одним из немногих русских художников, чья персональная выставка с успехом прошла в Берлине, а произведения экспонировались в Париже. Ему посвящали публикации в журнале «Аполлон». А в 1906 году, уже после смерти художника, на знаменитой выставке русского искусства, организованной Сергеем Дягилевым, его работам отвели отдельный раздел.

• Виктор Эльпидифорович Борисов-Мусатов (1870-1905). Осень. 1905. Бумага на картоне, пастель. ГТГ
• Виктор Эльпидифорович Борисов-Мусатов (1870-1905). Венки васильков. 1905. Этюд для неосуществленной картины. Холст, масло. ГТГ

Выставка прослеживает короткий, но насыщенный путь Борисова-Мусатова художника, чья преданность искусству, постоянное движение и стремление самосовершенствованию помогли преодолеть тяжёлые жизненные обстоятельства. Не покорившись судьбе, он «создал свою жизнь», в финале которой обрёл  личное счастье и профессиональное признание.

Собрания:

Государственная Третьяковская галерея, российские и зарубежные музеи, частные коллекции.

Куратор

Куратор Евгения Илюхина.

Отдел по связям с общественностью
 Государственной Третьяковской галереи
24.06.2026

Третья­ков­ская га­ле­рея — один из глав­ных музеев России, отра­жаю­щий её вклад в миро­вую культуру. Основные задачи музея — сохра­нение и популя­ризация отече­ствен­ного искус­ства, форми­рование куль­турной иден­тичности и обеспе­чение широкого доступа к художе­ствен­ному наследию. В своей деятельности Гале­рея ру­ковод­ствует­ся клю­чевыми цен­ностями: вдохно­вением и креа­тив­ностью, откры­вая новые формы взаимо­дейст­вия с искусством; гордостью и ответствен­ностью за сохранение кол­лекции; ориен­ти­рован­ностью на посе­тителей, учи­тывая их интересы; гос­теприим­ством и открытостью к сотруд­ничеству; профес­сиона­лизмом и стремлением к высоким стандар­там во всех аспектах работы.

Третьяковская галерея

Корпус Третьяковской галереи на Кадашёвской набережной,

Москва. Кадашёвская набережная, 12. 3-й этаж

9 июля 2026 — 8 ноября 2026 г.

Купить билет в Третьяковскую галерею

_________________

Обсудить материал >>>