В Третьяковской галерее открылась выставка «Хрупкое искусство. Пастель из фондов графики XVIII начала ХХ века». Выставка уже заинтересовала посетителей. Хотелось бы обратить внимание на несколько картин особенно интересных и примечательных, хотя весь представленный ансамбль очень удачный. Сразу оговоримся и расскажем одну сложность: пастель в электронном виде не всегда отличима от масла. Этому причиной является высокое мастерство и манера художников. Поэтому лучше посмотреть работы в музее.
Первая картина, которая должна вас заинтересовать — это картина Алексея Гавриловича Венецианова «Мать, учащая детей своих молиться».
Алексей Гаврилович Венецианов
Алексей Гаврилович Венецианов (1780–1847) заложил основы русской жанровой живописи, воспевая крестьянский быт с лиризмом и академической точностью.
Алексей Венецианов родился 7 (18) февраля 1780 года в Москве в купеческой семье греческого происхождения: отец торговал цветами и картинами. Самостоятельно осваивал пастель по советам Боровиковского, без Академии художеств. В 1807 году переехал в Петербург землемером.
В 1811-м автопортрет принёс статус академика. Во время войны 1812 года рисовал сатирические карикатуры на французов. Создал лиричные портреты матери (1802) и Карамзина (1828).
С 1819 года в тверском имении Сафонково увлёкся крестьянскими сценами: «Гумно», «Спящий пастушок», «На пашне. Весна», «Жнецы». Ввёл не только идеализированную светотень, вдохновляясь бидермайером, но и использовал иконописные приёмы в портретной и бытовой живописи. Поздние работы «Проводы рекрута» и «Гадание» также в этой технике, где персонажи также достаточно статичны, но не теряют лиричности и обладают, как принято говорить, внутренним динамизмом. При этом у него много портретов разного времени, выполненных в чёткой реалистической манере (в т.ч. собственные автопортреты).
В Сафонково основал мастерскую, обучив свыше 70 учеников, включая крепостных вроде известного художника Гаврилы Васильевича Сороки. Настаивал на рисовании с натуры, выводил таланты на выставки.
Алексей Венецианов погиб 4 (16) декабря 1847 года в Поддубье: выпал из понесённых саней. Похоронен в деревне Венецианово.
Влияние Венецианова отразилось на Зинаиде Серебряковой и Кузьме Петрове-Водкине. Как более поздних последователей можно вспомнить Михаила Савицкого и Дмитрия Жилинского.
Эта картина непростая. Изображена женщина. Рядом с ней два мальчика. Она обучает их молиться. Но, если всмотреться, то открываются совершенно другие горизонты.
Неоднократно рисовавший крестьян Венецианов, изобразил крестьянку с детьми. Но первое ощущение от встречи с этой работой такое, что она уже встречалась. По крайней мере, образ женщины знаком.
И, действительно. Женщина изображена как достаточно узнаваемый иконописный образ Богородицы. Она в каноническом синем одеянии православных икон — символ небесной чистоты (верхним одеянием мог бы быть красный мафорий (покров), олицетворяющий божественность, царскую власть, но тут он был бы лишним). Лик выписан в традиции изображения Богоматери, что часто интерпретируется искусствоведами как архетипический лик, проявившийся «в образе простой крестьянки, что усиливает духовный подтекст сцены».
Не забыта и показана выступающая из под одеяния ступня, символизирующая ступание на Святую землю. Кстати, на полу видно отражение ступни.
Картина отсылает зрителя к изображению Богородицы на иконах «Воспитание» из общего типа «Одигитрия» (указующая путь), перед образом которых родители молятся за своих детей, вопрошая о даровании разума и покровительстве.
Но обратим также внимание на левую часть картины, где изображён некий предмет мебели, достаточно необычный для крестьянского жилья. Он напоминает стул «Савонаролы» (итал. savonarola) — раскладной деревянный стул с серповидными, перекрещивающимися под сиденьем ножками на шарнире и небольшой спинкой.
Кресло Савонаролы (курульное кресло) не занято. По сложившейся идее одним из предназначений кресла было показать высокий статус римского начальника, сидящего в присутствии стоящих. Оттуда и пошло правило, когда старший сидит, а рядом уважительно стоят младшие (по возрасту, по статусу и т.д.). Вот и на картине один мальчик стоит (он освещённый, возможно божественной благодатью). А второй, находящийся ещё дальше от женщины, стоя на коленях, лбом бьётся об пол, явно вспомнив и замаливая грех (мальчик в тени и часто зрителями замечается последним). А изображение в тени — указывает на тёмные стороны души персонажа.
Как это всё соотносится в картине нужно ещё представить.
А в этой правой верхней части картины что изображено? Какой-то проём. Напишите, если знаете.
***
Паоло Трубецкой
Следующей картиной назовём портрет великой княгини Елизаветы Фёдоровны Романовой работы известного скульптора Паоло Трубецкого. На это также обращаем внимание — Паоло Трубецкой всё же скульптор. Но какой же это и интереснейший художник!
Павел Петрович Трубецкой (Паоло Трубецкой, Paolo Troubetzkoy, 1866–1938) — скульптор русского происхождения, импрессионист, специализировавшийся на портретных и монументальных работах в Италии, России, Франции и Америке. Его прославили энергичные конные статуи и живые бюсты, где аристократическое наследие сочеталось с смелыми поисками объёма.
Государственная Третьяковская галерея также в своём собрании обладает редким пастельным портретом великой княгини Елизаветы Фёдоровны Романовой.
Изображена великая княгиня Елизавета Фёдоровна Романова (1872-1918) — принцесса Гессен-Дармштадтская, внучка королевы Виктории, супруга великого князя Сергея Александровича Романова и русская святая.
Родилась 1 ноября 1864 года в Дармштадте в семье герцога Людвига IV и Алисы. В 1884 году приняла православие и вышла замуж за дядю Николая II, отказавшись от европейской роскоши. Возглавила дамские комитеты Красного Креста, организовала санитарные поезда и госпитали во время Русско-японской войны. Основала Марфо-Мариинскую обитель в Москве с больницей и школой для сирот Хитрового рынка.
В 1905 году Елизавета Фёдоровна простила террориста Ивана Каляева, убившего её мужа Сергея Александровича, посетила его в тюрьме и просила помилования, сочетая милосердие с неприятием революционного насилия.
В 1918 году большевики сбросили её в шахту в Алапаевске, где она скончалась.
Елизавета Фёдоровна Романова канонизирована Русской Православной Церковью как преподобномученица в 1992 году.
***
Николай Сапунов
И третья работа — «Пляска мёртвых» Николая Сапунова.
«В рецензии на выставку Союза русских художников, где впервые была представлена сапуновская «Пляска мёртвых», В.Д. Милиоти отмечал характерную для художника «силу какого-то „нутреннего», ему лишь присущего свойства, драматичность душевных переживаний, переходящую в „Ведекинде» почти в кошмарность». Действительно, «Пляска мёртвых» наполнена сгущенной красочной напряжённостью. Господствующая в картине сумеречность таит мощную энергию скрытого в ней цвета зловеще горящего изнутри красного, заполняющего весь задник композиции, и пронзительного, сияющего «нездешним светом» синего. Такого эффекта то тлеющего, то вспыхивающего сполохами цвета Сапунов добивается, работая пастелью по-мокрому, буквально втирая кистью краску в рыхлый картон, и по-сухому, нанося поверх приглушенного пятна яркие колористические акценты искры. (ГТГ)»
Но обратите внимание на люстру. Она словно светится, оставляя блики на красном занавесе на задней плане. Экран плохо передаёт этот эффект, но вживую всё выглядит очень интересно.
Так что готовьтесь посетить выставку «Хрупкое искусство. Пастель из фондов графики XVIII начала ХХ века»!
Алексей Сидельников
Третьяковская галерея — один из главных музеев России, отражающий её вклад в мировую культуру. Основные задачи музея — сохранение и популяризация отечественного искусства, формирование культурной идентичности и обеспечение широкого доступа к художественному наследию.
В своей деятельности Галерея руководствуется ключевыми ценностями: вдохновением и креативностью, открывая новые формы взаимодействия с искусством; гордостью и ответственностью за сохранение коллекции; ориентированностью на посетителей, учитывая их интересы; гостеприимством и открытостью к сотрудничеству; профессионализмом и стремлением к высоким стандартам во всех аспектах работы.
Третьяковская галерея
119017, Россия, Москва, Лаврушинский переулок, 10. Залы 49-54
27 марта — 1 ноября 2026 г.
Купить билет в Третьяковскую галерею
_________________
