Матисс и Пикассо. Цвет и форм

Матисс и Пикассо. Цвет и форма

in Новости музеев 53 views

С 17 февраля в Третья­ков­ской гале­рее на Крым­ском Валу, в мо­но­гра­фи­чес­ком за­ле од­ного из са­мых из­вестных ху­дож­ни­ков-аван­гар­дис­тов XX ве­ка Марка Ша­гала (зал №9), будут пред­ставле­ны ше­девры Ан­ри Матисса и Пабло Пикассо. Интеграция работ великих фран­цуз­ских нова­торов поз­волит найти взаимосвязь ху­до­же­ствен­ных языков мастеров русского авангарда и их европейских современников.

  • Анри Матисс. Испанка с бубном. 1909. Холст, масло. 92 х 73. ГМИИ им. А.С. Пушкина
  • Пабло Пикассо. Скрипка. 1912. Холст, масло. 55 х 46 (овал). ГМИИ им. А.С. Пушкина

«Мы представляем „творческий диалог“ русского авангарда с Матиссом и Пикассо в рамках партнерского проекта с Го­су­дар­ствен­ным му­зеем изо­бра­зи­тель­ных ис­кус­ств им. А.С. Пушкина. Плас­тичес­кие новации двух великих ху­дожников оказали зна­чительное влияние на оте­чествен­ных ху­дож­ни­ков аван­гарда начала ХХ века. В Рос­сии, как известно, собирание новейшего фран­цуз­ского ис­кусства зна­ме­нитыми кол­лекцио­не­рами Сергеем Щукиными и Иваном Мо­розовым развивалось в об­стоятель­ствах непризнания и от­тор­жения этой живописи подавляющим боль­шинством общественности. На него смотрели как на искусство „дека­дент­ское“, проявляющее „болезнь духа“. Про­пагандой же этого искусства занимались ведущие жур­налы эпохи — „Мир ис­кусства“ (и преж­де всего его глав­ный лидер Сер­гей Дягилев), „Весы“ и „Золотое Руно“, и, наконец, журнал „Аполлон“, главным редак­тором которого выступал Сергей Маковский», — ска­зала Татья­на Юден­кова, заместитель генерального ди­ректора Го­су­дар­ст­вен­ной Третья­ков­ской га­лереи по научной работе.

Открытия Матисса и Пикассо дали импульс для творческого взлёта художников русского авангарда начала ХХ века. Под знаком Анри Матисса проходило фор­ми­рование художников объединения «Бубновый валет». Кубизм Пабло Пикассо разрушил привычное по­нимание изо­бра­зи­тельной формы и дал возможность для совершенно иного анализа объёма, линии и света.

Пабло Пикассо. Портрет Амбруаза Воллара. 1910. Холст, масло. 92 х 66. ГМИИ им. А.С. Пушкина
Пабло Пикассо. Портрет Амбруаза Воллара. 1910. Холст, масло. 92 х 66. ГМИИ им. А.С. Пушкина
  • Анри Матисс. Уголок мас­тер­ской. 1912. Холст, масло. 191,5 х 114. ГМИИ им. А.С. Пушкина
  • Анри Матисс. Арумы, ирисы и мимоза (Голу­бая ваза с цветами на синей скатерти). 1913. Холст, масло. 145,5 х 97. ГМИИ им. А.С. Пушкина
  • Анри Матисс. Настурции. Панно Танец. 1912. Холст, масло. 190,5 х 114,5. ГМИИ им. А.С. Пушкина
Анри Матисс. Зора на террасе. 1912 – 1913. Холст, масло. 115 х 110. ГМИИ им. А.С. Пушкина
Анри Матисс. Зора на террасе. 1912 – 1913. Холст, масло. 115 х 110. ГМИИ им. А.С. Пушкина
  • Пабло Пикассо. Домик в саду (домик и деревья). 1909. Холст, масло. 92 х 73,5. ГМИИ им. А.С. Пушкина
  • Пабло Пикассо. Королева. Изабо. 1909. Холст, масло. 92 х 73. ГМИИ им. А.С. Пушкина
  • Пабло Пикассо. Дама с веером. 1909. Холст, масло. 101 х 81. ГМИИ им. А.С. Пушкина
Пабло Пикассо. Девочка на шаре. 1905. Холст, масло. 147 х 95. ГМИИ им. А.С. Пушкина
Пабло Пикассо. Девочка на шаре. 1905. Холст, масло. 147 х 95. ГМИИ им. А.С. Пушкина
  • Анри Матисс. Вход в Касбу. 1912. Холст, масло. 116 х 80. ГМИИ им. А.С. Пушкина
  • Анри Матисс. Красные рыбы (Золотые рыбки). 1912. Холст, масло. 140 х 98. ГМИИ им. А.С. Пушкина
  • Анри Матисс. Вид из окна. Танжер. 1912. Холст, масло. 115 х 80. ГМИИ им. А.С. Пушкина
Анри Матисс. Мастерская художника (Розовая мастерская). 1911. Холст, масло. 182 х 222. ГМИИ им. А.С. Пушкина
Анри Матисс. Мастерская художника (Розовая мастерская). 1911. Холст, масло. 182 х 222. ГМИИ им. А.С. Пушкина

Новации Матисса и Пикассо в области цвета и формы были с энту­зиазмом восприняты Любовью Поповой, Надеждой Удальцовой, Александрой Экстер, Владимиром Татлиным, Казимиром Малевичем и другими мощными творческими индивидуальностями. Русские художники не копировали приёмы фран­цуз­ских со­вре­менников, а использовали их открытия в об­ласти формы как инструменты для решения соб­ственных ху­до­же­ствен­ных и даже фи­ло­софских задач — создания искусства для нового мира и нового человека.

Формировались самобытные, радикальные и целостные худо­жествен­ные системы, которые, в свою очередь, сами оказали колоссальное влияние на даль­нейшее раз­витие мирового искусства XX века.

Проследить за «творческим диалогом» европейских новаторов и основателей русского авангарда можно в постоянной экспозиции отечественного искусства ХХ века Третьяковской галереи на Крымском Валу в рамках фокус-выставки «Матисс и Пикассо. Цвет и форма» до 31 мая.

Отдел по связям с общественностью
Государственной Третьяковской галереи
12.02.2026

Го­сударственная Третья­ковская гале­рея Логотип

Третья­ков­ская га­­ле­рея — один из глав­ных музеев Рос­сии, от­ра­­жаю­­щий её вклад в мировую культуру. Основные задачи музея — сохранение и попу­ля­риза­ция оте­че­ствен­ного искусства, фор­миро­ва­ние куль­тур­ной иден­тичности и обес­печение широ­кого доступа к ху­доже­ст­­вен­­ному наследию. В своей деятельности Га­лерея руко­вод­­ст­вует­­ся клю­чевыми цен­ностями: вдох­но­вением и креатив­ностью, открывая новые формы взаимодействия с ис­кус­ством; гордостью и от­вет­ственностью за сохранение коллекции; ориен­тиро­ван­ностью на посе­тителей, учитывая их интересы; гостеприимством и открытостью к сотруд­ничеству; профес­сионализ­мом и стрем­ле­нием к высоким стандартам во всех аспектах работы.

Третьяковская галерея на Крымском Валу

Москва, Крымский Вал, 10

17 февраля — 31 мая 2026 г.

Купить билет в Третьяковскую галерею

«Творческий диалог» русского авангарда с Матиссом и Пикассо

Как рисовал Пикассо

_________________

Обсудить материал >>>

Рекомендуем

Собрание Натальи Леонидовны Шабельской

Великолепие русского костюма

В му­зее-за­по­вед­ни­ке «Ца­ри­цы­но» 10 фев­ра­ля от­кры­вает­ся вы­став­ка, пред­став­ляю­щая од­ну из са­мых зна­чи­тель­ных
Перейти К началу страницы